PERSISTÊNCIA, CAMISOLA E DETERMINAÇÃO. Esses pilares, empregados com disciplina, abrem a porta do sucesso financeiro para qualquer pessoa, não é? Graças a eles podemos adquirir os bens com que mais sonhamos, as roupas da marca desejada, o telemóvel mais moderno, o carro do ano, a casa mais extravagante, as viagens mais incríveis. Eles serão? Não é isso que você vê em Você não estava aqui. O drama dirigido por Ken Loach retrata de forma realista e não agressiva o difícil cotidiano de uma família comum de classe média no Reino Unido, se recuperando da crise financeira de 2008: um parceiro dolorido e dois filhos: Seb (Rhys Stone), um rude adolescente e Liza (Katie Proctor) uma menina amorosa. Rick (Kris Hitchen), um homem de família trabalhador, se submete aos padrões modernos de regime de trabalho em seu novo papel de entregador, prometendo-lhe a boa autonomia de um “chefe de si mesmo”, bem como um retorno. economicamente atraente, e por isso já tem o carro da família em débito para adquirir sua própria van. Sua esposa Abbie (Debbie Honeywood), que está trabalhando em sua árdua jornada como cuidadora, tem que lidar com pacientes difíceis diariamente e é constantemente sujeita a abusos de seus empregadores e clientes, além de assumir responsabilidades. trabalho doméstico em casa. . A ausência dos pais, que estão tão ocupados com sua rotina de trabalho, reflete negativamente a dinâmica e o comportamento familiar de Liza e Seb. O filme funciona como um retrato sépia de uma família reminiscente da sua, sobreposta na tela de um iPhone. Os reflexos do mercado moderno em suas tendências mais recentes (como a “uberização” e a consequente desvalorização do trabalhador “básico” devido ao enfraquecimento de seus direitos e vínculos trabalhistas) não são narrados em um drama que retrata a pobreza, fome ou guerra. Você não estava lá, não tem impacto quando você apela para a pena e a repulsa. Fá-lo pela empatia que se constrói, sem muito brilho, na identificação com a família “inteira”, com o trabalho quotidiano e com as injustiças sociais de que ninguém sabe a quem culpar. É no cansaço e na falta de pessoas normais que o filme transmite sua mensagem neutra, inicialmente acrítica. Mas essa aparente neutralidade cinza, “pé no chão”, é o que faz a história da casa, do protagonista. A crítica, apresentada de forma sutil, quase invisível para os personagens, torna-se um suporte quando justaposta à fotografia sépia da família em seus casos amorosos e em suas vicissitudes. O esgotamento dos protagonistas mostra, portanto, o seu verdadeiro valor ao nos expormos mais ao amor em casa do que a uma mensagem política, sem que nunca desapareça.
Dez