Há uma grande diferença, que passa em grande parte despercebida, entre listar as melhores séries e listar os melhores episódios da série do ano. Quando listamos as melhores séries, analisamos a temporada como um todo, tentando escrever o que ela conseguiu no final de sua jornada, como ela fez e por que se tornou significativa para o contexto social em que está inserida.
Claro, as métricas que cada revisor usa são bem diferentes?Como, de fato, deveriam ser?, mas em geral as séries que lideram a lista são as que conseguem reunir os melhores elementos do drama e da comédia de uma forma mais orgânica. No entanto, quando se trata de episódios, não necessariamente analisamos aqueles que trouxeram as maiores revelações ou reviravoltas, mas aqueles que apresentam um conjunto satisfatório de trabalhos, em termos de roteiro, direção e desempenho.
- Alguns dos episódios desta lista desafiaram tudo o que sabemos pelas “regras básicas”?Audiovisuais.
- E tendo feito isso brilhantemente (o que naturalmente será justificado).
- Ganharam seus lugares de prestígio.
- Isso não significa necessariamente que os episódios desta lista avancem quais são as melhores séries do ano.
- De acordo com o AdoroCinema.
- Uma coisa é uma coisa.
- Outra é outra.
- O filósofo diria.
Sem mais delongas, e antes que a lista seja reorganizada pela décima vez, diz:
Nas palavras de Vitia Pratini: O episódio marca um tributo aos clássicos da franquia; Organizado em um loop temporal, traz as melhores convenções de subgêneros, em uma mistura eficaz de comédia e drama. O episódio continua sendo crucial para o desenvolvimento da novela na temporada, o que pode não ter acontecido sem ele.
A sexta e última temporada das meninas estava longe de ser memorável e interessante como a primeira, o desgaste da série já era grande. Mas um episódio específico se destacou de todos para oferecer algo novo ao longo da trajetória da produção: um episódio engarrafado. Escrito por Lena Dunham, o capítulo americano mostrava Hannah visitando o luxuoso apartamento de um famoso escritor, vivido pelo grande Matthew Rhys. O escritor perguntou a Hannah sobre um artigo que ele escreveu no qual ele o agrediu, após a aparição de algumas alegações de assédio contra ela. A personagem de Rhys passa todo o episódio tentando transmitir seu ponto de vista sobre os casos, enquanto Hannah sempre segue sua postura interrogativa. chegamos a um fim surpreendente. Um episódio inteligente, bem conduzido e totalmente atual, principalmente por tudo o que aconteceu nos meses após sua exibição (Lucas Salgado).
Para uma série marcada por uma mistura subversiva, quase kitsch de comédia e drama, GLOW dá um grande passo quando engloba um tema hipersensível em um contexto ainda mais sensível do que contemporâneo. Talvez, talvez não, mas as implicações sociais. eles são enormes. A verdade é que [SPOILER] abordar a questão do aborto é tão naturalizado neste episódio que é catatônico. Este é de longe o mais realista da série, e raramente o tema, que deve ser desmistificado, é Ele abordado tão lúcido. Não ameniza a realidade dos fatos, o mérito de Alison Brie e sua incrível atuação, mas também os autores da série, Liz Flahive e Carly Mensch.
O episódio final da 3ª temporada de Catastrophe, também conhecido como “A Última Coisa que Carrie Fisher gravou antes de sua morte”, é curiosamente sobre dor, em toda sua dureza e complicações após uma morte súbita. Seria engraçado se não fosse trágico, já que o personagem falecido sofreu um derrame durante um voo, a caminho de casa. Pensando, isso atinge até algo ruim.
E então Mia (Fisher) às vezes dá um ar de graça, risadas, raiva, é adorável, como sempre. Tudo o que restou foi dizer Gary, o cão, que era uma espécie de piada recorrente do personagem em temporadas anteriores.
Conforte a viúva de luto, então fique entediada e vá embora, repreenda seu filho e pergunte à nora se ela tem o Canal da Oprah na televisão, é uma participação que coloca a história no lugar, porque ela aborda um contraponto entre os dois. diferentes relações entre pais e filhos, mas também não é extremamente significativo. Ou não seria, se não tivesse levado à trágica coincidência irônica da vida. Quem fez um episódio sobre a dor de uma garota que de repente perdeu o pai?E eu não tive tempo de dizer adeus, que é a última coisa que Carrie Fisher gravou antes dela?e sua mãe, Debbie Reynolds?
A vida tem uma maneira muito distorcida de nos fazer pensar sobre as coisas.
American Gods é visualmente impressionante em sua totalidade, mas está dentro?O Git se foi? Reúne com maestria o melhor dos três mundos: além de toda a cinematografia que se destaca, o episódio apresenta a entrega de toda a proeminência a um personagem único, em vez de “escovar” por muitos como outros fizeram. A estratégia não funciona apenas, funciona e muito! Este é o destaque da temporada para dar ao público a oportunidade de conhecer uma das personagens, Laura Moon (Emily Browning), mas por se tornar uma análise existencialista condensada, é totalmente episódica e funciona independentemente das outras; mostra toda a amplitude da atriz, e expõe os lados bons e ruins da personagem sem condescendência.
Finalmente, seu maior mérito é se afastar sabiamente dos livros e espalhar a história de Laura Moon em vez de necessariamente modificá-la, o que até ganhou elogios de Neil Gaiman.
Se até o meio da temporada, FEUD era extremamente mediano, é com o episódio 5 que ele realmente mostra o que é. Em um show separado, a principal culpada da grandeza é Jessica Lange, e sua incrível performance de toda a decadência e desespero. que assumem Joan Crawford. Descreve especificamente o turbulento Oscar de 1963, que Crawford não recebeu uma indicação, mas Bette Davis recebeu. O tempo é a porta de entrada para o que é realmente o tema FEUD, ou o que deveria ter sido desde o início: a ansiedade latente causada pela indústria, o excesso de crueldade em Hollywood e o quão prejudicial tudo é, especialmente as mulheres.