Rafael (Rafael de Bona) acabou de terminar com o namorado, que preferiu retomar o relacionamento com o ex. Confortado, ele poderia congelar seu rosto na frente de um filme romântico na TV, ou sair para festas em busca de um novo. Pretendente. Mas Rafael tem outros planos: viaja por 45 dias para Lisboa, Coimbra, Londres, Paris e Buenos Aires, para encontrar amigos e curtir o abismo em frente a belos cartões postais. Não está claro no que o protagonista está trabalhando, mas Money não é um problema. Amigos estão sempre disponíveis para recebê-lo, mesmo sem aviso prévio, e prontos para ouvir longos arrependimentos sobre seu humor.
45 dias sem você gira em torno de uma criança privilegiada, “branca e burguesa”, como ele mesmo reconhece. O diretor Rafael Gomes reconhece o egocentrismo de seus personagens, que falam por si mesmos o tempo todo, bem como a realização do elitismo do contexto que permite viajar para qualquer lugar do mundo, quando quiser, sem qualquer obrigação real de retornar. É um mundo felizmente sem importância, onde o jovem amante não encontra nenhuma dificuldade de qualquer tipo em seu caminho. Todas as portas e braços estão abertos,. em um ambiente adequado para o seu prazer.
- Ao mesmo tempo.
- Essa configuração social específica nunca é criticada.
- Nem vista de longe.
- O projeto embarca em uma idealização do ‘egoísmo’.
- Flertando com a autoajuda quando Rafael começa a fazer listas de dez objetivos em sua vida.
- Ou quando conhece antigos namorados em um processo terapêutico.
- Para curar suas feridas.
- Ao mesmo tempo.
- Há algo ingênuo e infantil em se recusar a dizer o nome do ex-namorado.
- Ou nos corações desenhados pelos muros de Portugal como uma forma de suposto ativismo sentimental.
Em cada cena, o filme se esforça para combinar o pretensioso e o modesto, o intelectual e o popular. Os personagens se comunicam através de diálogos lenientes e maneiristas como?Não é fácil ser o queijo na ratoeira?Estou quase vulnerável, então disponível!? Ou você tem uma generosidade amorosa que eu nunca vi?O roteiro se baseia muito nesses diálogos pop não-saturalistas, que combinam Nietzsche e séries de televisão, Roland Barthes e desenhos animados, Shakespeare e Wong Kar-wai. Não há interação profunda, com as cidades, que permanecem no palco, pano de fundo bucólico para que os protagonistas se sentem e conversem, caminhem e conversem, deitem-se na praça e conversem.
Se o retrato do amor parece um pouco adolescente, 45 dias sem você é muito melhor em retratar a amizade adulta. Cenas de colegas assistindo um filme juntos no computador em casa, bebendo cerveja no bar ou apenas andando pelas ruas parecem espontâneas, realistas. , equilibrando a aparência artificial do texto. Correa e Mayara Constantino, em particular, se fazem muito bem em seus papéis, funcionando não apenas como um alívio cômico, mas também como personagens capazes de transmitir um verdadeiro afeto pelo viajante problemático. É fácil acreditar na intimidade entre Rafael, Jélia, Mayara e Fobio, bem como na história das experiências entre eles.
O projeto termina com uma bem-vinda iniciativa de comédia romântica adulta, um gênero raro na cinematografia nacional, mesmo que o ideal de fuga corresponda aos destinos turísticos mais icônicos do mundo (Nova York e Chicago também são mencionados mais de uma vez). Louvável encontrar um retrato despojado da homossexualidade, bem como um olhar un glamouroso sobre a profissão de artista, com tantas atrizes frustradas e dublagem de atores lutando para ganhar a vida. No entanto, ainda era necessário buscar alguma rugosidade nesta trajetória muito suave, inabalável e egocêncente. Mesmo com um orçamento limitado, mesmo que você faça o trabalho eficiente da câmera e do som direto, um pouco de ambição estética ou construção metafórica nas imagens não faria mal.
Filme visto no 26º Festival Brasileiro de Cultura da Diversidade, novembro de 2018.