Em algum momento em Parasita, um novo filme do famoso diretor sul-coreano Bong Joon-ho, um personagem conta como sua amante é “tão legal e inocente” e que às vezes ele até sente pena dela, sendo imediatamente contado por sua esposa com um afiado “ Claro que ela é legal e inocente, ela PODE ser legal e inocente, ela é rica! “ . . . Esta breve descrição de uma cena do filme já dá uma ideia do tom e dos temas que aborda esta obra-prima. Alguns o vêem com uma mentalidade superficial e contaminada pelo cinema deste hemisfério, dirão que é um daqueles filmes “ricos x pobres”, uma história clichê sobre desigualdades sociais. É aí que eles erram, já que Parasita fala sobre coisas muito mais profundas do que se pode imaginar com pressa. Na estreia assistida, muitas pessoas não conseguirão sair das premissas básicas, não conseguirão captar todas as mensagens e comentários sociais que o brilhante roteiro de Joon-ho transmite, é uma daquelas intrincadas obras cheias de linhas e sub -textos que requerem atenção especial para serem totalmente absolvidos. Portanto, pelo menos dois assistentes seriam definitivamente recomendados, para realmente causar o impacto. Um olhar urgente, detalhado e astuto sobre temas atemporais, Parasita apresenta um diretor talentoso no controle total de seu projeto. Com situações altamente identificáveis em uma narrativa profunda e significativa que nunca sai de moda, você vai começar este filme pensando que é apenas uma sátira social com dicas de drama sobre uma família de ladrões assustadores. quebrá-lo e terminar com muitas coisas em que pensar na sociedade atual, sua falta de empatia e compaixão, os papéis que as circunstâncias nos obrigam a desempenhar e, o mais importante, o preço que pagamos para buscar o avanço social a todo custo. É um filme que se mantém fiel a si mesmo quando não é mais plausível, com a ficcionalização e a exacerbação extrema das situações cotidianas, entrando novamente no reino da sátira social. Praticamente uma comédia unida na primeira metade, é surpreendente como o filme se resigna ao suspense no final, com uma veia apoteótica sangrenta no final. Tecnicamente, a situação não poderia ser melhor, com a edição e o design de produção tão bons, se não melhores, do que muitas produções de Hollywood, e o som é particularmente notável. O elenco é perfeito, todos os atores com personagens excepcionais, sem exceção, são fantásticos, com Kang-ho Song ao leme. O parasita é algo que não pode ser descrito objetivamente em palavras, é algo abstrato que realmente precisa ser vivenciado. SURPREENDENTE!!!
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- Se você ainda não viu um filme do diretor criativo sul-coreano Bong Joon-Ho (Okja e Expresso do Amanhã têm O Anfitrião e a Mãe no Netflix).
- Não sabe o que está perdendo.
- O diretor é de longe um dos mais inventivos do mercado cinematográfico.
- E em seu novo longa? Parasita? consegue editar e mesclar sua cinematografia de forma majestosa.
- Navegando por diferentes gêneros e transformando esta obra em uma obra impecável e única.
- Parasita conta uma história de desigualdade de classes.
- Onde temos a família Kim.
- Pessoas que vivem em extrema pobreza na Coreia do Sul e moram em uma casa (que mais parece um porão).
- Abaixo do nível da rua.
- Tanto que mendigos mijam no seu janela todos os dias e precisa fazer pequenos bicos e? gambiarras? para sobreviver.
- Talvez gambiarra seja a palavra que define essa família na história de Joon-Ho.
- Pois desde a cena de abertura do filme já temos contato com o Kim tentando pegar o sinal WiFi do vizinho.
- Nesse sentido o receptor deixa claro que eles não são tão brutais ou inocentes quanto parecem.
- É como ele? Jeito brasileiro? dar meia-volta ou fazer coisas.
- E isso fica evidente quando seu filho consegue um emprego na casa de uma família rica.
- Por outro lado.
- Temos seu contraponto ou espelho.
- A família Park.
- Proprietários de negócios de tecnologia extremamente ricos que moram em uma mansão chique e não se passam por outra família.
- O interessante é que as duas famílias são compostas por 4 pessoas (pai.
- Mãe.
- Filho e filha) o que lembra muito o excelente filme? por el estadounidense Jordan Peele.
- Quien también debutó en 2019.
- Ambas características retratan facetas de la desigualdad.
- Pero también son literales al decir que existe una relación parasitaria entre una clase y otra.
- Como si uno dependiera de la otra.
- Pero quién es el parásito dos quais? Talvez por se colocar no lugar do outro com suas experiências.
- Seja fácil defini-lo.
- Porém.
- A obra de Joon-Ho e toda a acuidade visual e metalingüística brincam conosco como uma montanha.
- Emoções russas.
- Os Kim vivem em um avião abaixo.
- Quase um esgoto.
- Enquanto o parque vive acima.
- São inúmeras subidas e escadas para chegar à casa vindo do parque.
- Enquanto Kim está em declive.
- Contrastes visuais.
- Metalinguagem e uma narrativa muito bem elaborada para um assunto relativamente simples.
- Fazendo de Parasita um filme soberbo.
- Brilhante e até indigesto com vários voltas e mais voltas.
- Para mim.
- Um dos melhores filmes do ano!.
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Se fizermos o exercício de classificar as obras contemporâneas por gêneros teatrais primários? semelhante à separação operada no Globo de Ouro, entre drama e comédia? A verdade é que colocaríamos o parasita sul-coreano ao lado das comédias, apesar de todas as suas nuances que o afastam do convencional, o que acontece de certo modo. O trabalho de Bong Joon-ho nos apresenta à família Kim e justifica seu título logo após a seqüência inicial. Morar na miséria em uma casa que parece um porão que, além de pouco espaço e sujeira e insetos, encarna a metáfora da família vivendo abaixo da sociedade, já que a casa parece estar em um nível abaixo da rua onde moram, parentes. Eles mostram que viram como podem fazer isso, seja ganhando dinheiro dobrando caixas de pizza para uma pizzaria local ou usando qualquer wi-fi aberto que puderem encontrar. No entanto, a oportunidade bate à porta quando Ki-Woo (Choi Woo-sik), o filho mais velho de Kim, recebe a visita de um velho amigo (Park Seo-joon) que lhe oferece a oportunidade de ser professor. Inglês para a filha de uma família rica. O momento em que Ki-Woo chega à casa de elite da família Park para a entrevista de emprego é ilustrado por um instantâneo de viagem que mostra claramente a diferença entre as vidas das duas famílias. Enquanto os Kim entram furtivamente para morar em sua casinha? Insere-se facilmente na planta original?, O parque estende-se por uma enorme casa, construída por um arquitecto conceituado, tão grande que a planta média utilizada por Joon-ho mal captura o seu espaço. É também essa diferença de classe que molda a personalidade das duas famílias, pois enquanto os ricos não precisam ter preocupações mundanas e acabam parecendo ingênuos demais, os pobres parecem nascer com o dom da inteligência. , porque não demora muito para que toda a família Kim se mude para o meio do parque, parasitando uns aos outros. Existe simetria entre a composição das famílias? pai, mãe, filho, filha? apenas enfatiza ainda mais a lacuna entre as realidades. A construção dos núcleos funciona para que a suspensão da descrença pública não seja exigida em níveis extremos: embora os planos às vezes sejam muito malucos, são credíveis por causa do orgulho do Parque. Por exemplo, se a matriarca da família mostra alguma reverência pelos personagens e produtos americanos, o uso dos Estados Unidos para atestar suas mentiras está se tornando uma prática comum? Eles usam nomes americanos para parecer mais confiáveis? E uma vez que a farsa é alimentada por esses pequenos detalhes, basta um para acender uma faísca entre eles, já que eles evocam alguns dos preconceitos do Patriarca Park (Lee Sun-kyun). No entanto, a legenda co-escrita pelo diretor e Han Jin-won está correta em não estabelecer nenhum dos personagens como “bad boys”. A rigor, uma vez que não existem pessoas más em cena, apenas comportamentos condenáveis da sua parte? O próprio Sr. Park é considerado um bom homem pelo Sr. Kim (Song Kang-ho), o que é dito mais de uma vez. E é justo quando a arte parece estar perdendo o fôlego para ficar neste lugar-comum, e curioso para saber como Joon-ho pode constantemente encerrar sua trama, há uma reviravolta na trama que transforma Parasite como um todo. O filme cômico dá lugar a outra obra e o diretor agarra o público pelo pescoço, pois torna-se impossível imaginar quais são as consequências de um determinado acontecimento. Joon-ho demonstra o controle preciso da câmera, fazendo com que o público, antes confortável, seja pego por fotos claustrofóbicas, estranhas e cheias de adrenalina. A partir daí, o embate entre os núcleos ganhando contornos mais sombrios, o realizador cria planos contrastantes, que explicam as aflições dos menos afortunados face às “preocupações”. do Parque, algo bem elaborado pela exemplar edição de Yang Jin-mo, ágil na hora certa. À medida que o fim se aproxima, Parasita coloca cada vez mais a luta de classes no centro da trama, trazendo um clímax ao conflito nesses lados extremos. Como resultado, o trabalho de Bong Joon-ho, que começou como uma comédia inconfundível, migra para outros gêneros, enquanto permanece um entretenimento provocativo, amargo e poderoso. E se ele tende a se explicar muito no final, sua dolorosa conclusão se encaixa perfeitamente no discurso da peça.
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