Plágio?Condescendência ao racismo?Acusações de “pedofilia”? Há controvérsias para todos.
É natural diferenciar-se da qualidade artística de qualquer tipo de trabalho, é uma atividade que define a natureza da profissão de crítico de cinema e um direito pleno de filme assíduo ou bissexual, praticado em conversas de tavernas, fóruns na internet e redes sociais. Essas conversas ajudam a consolidar a reputação de um filme, uma reputação que pode ajudar a definir a imagem de um projeto como digna ou não de uma celebração pública. E você quer uma celebração pública maior no cinema do que uma vitória no Oscar?
- Estamos em 2018 e estamos vivendo.
- No Brasil ou nos Estados Unidos.
- Um dos momentos mais politizados na esfera pública das últimas décadas.
- Mais do que nunca.
- Quando se trata de um filme.
- Não apenas os aspectos técnicos (direção.
- Montagem.
- Fotografia.
- Etc.
- ).
- Mas todos os aspectos simbólicos do discurso proposto pela obra e/ou questões da vida pessoal de seus diretores foram levados em conta.
Durante a corrida ao Oscar deste ano, muitos pontos foram levantados sobre os principais concorrentes para os principais prêmios; Além dos argumentos artísticos, as obras inspiraram controvérsias sobre plágio, imprecisões históricas, racismo e até mesmo uma suposta apologia à pedofilia.
Vamos lembrar de todos os “problemas” envolvendo os principais indicados ao prêmio da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas em 2018. O único indicado ao Oscar de melhor filme não mencionado abaixo é Os Caça-Fantasmas de Paul Thomas Anderson, a menos que o desdém de Jennifer Lawrence pelo filme seja considerado controverso.
Um dos favoritos ao Oscar de melhor filme já foi chamado de a versão cinematográfica de “Seu Tio Racista” pelo Huffington Post. Anteriormente, o drama de comédia negra Three Ads for a Crime foi premiado no Festival de Cinema de Toronto no ano passado. , um prêmio de voto popular que, por seis anos consecutivos, escolheu uma produção que foi indicada ou ganhou o maior prêmio da Academia.
No entanto, quando o filme dirigido e exibido por Martin McDonagh (Sete Psicopatas e um Shih Tzu) fez sua estreia no circuito comercial dos EUA, houve muitas críticas sobre como o personagem de Sam Rockwell é apresentado na trama, estrelando Frances McDormand como uma mãe buscando justiça para sua filha, que foi estuprada e assassinada em uma aldeia rural , o longa-metragem é estrelado por Rockwell como Dixon, um policial errático, para dizer o mínimo.
Dixon é cínico sobre racismo, foi acusado de torturar um homem negro e prender uma mulher negra por abuso de poder manifesto. Seu personagem é violento e rebelde, mas ele é defendido como alguém de “bom coração” e tem a oportunidade de se redimir no final do filme. O filme foi acusado de usar o sofrimento negro como recurso para a evolução dos personagens brancos. McDonagh se defendeu, dizendo que seu filme tinha um viés “intencionalmente confuso e difícil”: “Não fazendo um filme para crianças de seis anos, não fizemos Os Vingadores. Estamos tentando fazer algo mais difícil e oferecer mais ideias. “
Sam Rockwell ganhou o Globo de Ouro e BAFTA Awards de melhor ator coadjuvante por seu trabalho no longa-metragem. O filme também recebeu uma estatueta de melhor elenco no SAG Awards, um prêmio da união de atores de tela. Rockwell é a grande favorita ao Oscar de melhor ator este ano, assim como Frances McDormand é a aposta certa no Oscar de melhor atriz.
Guillermo del Toro elevou seu fascínio pelo cinema de fantasia ao máximo de seu poder romântico em A Forma da Água, uma delicada crônica de época de uma mulher que se apaixona por uma criatura anfíbia mantida em cativeiro pelo governo dos EUA. foi em grande parte baseado em The Black Lagoon Monster (1954), um elenco de terror na Era de Ouro de Hollywood que marcou sua infância. O projeto ganhou 13 indicações ao Oscar, mas não só atraiu publicidade positiva.
O filme recebeu pelo menos três acusações de plágio. O enredo do longa-metragem estrelado por Sally Hawkins tornou-se controverso pela semelhança da trama com o que vemos no curta-metragem holandês The Space Between Us (2015) e com Let Me Hear You Whisper, que foi a primeira encenação em 1969 com um texto do dramaturgo americano Paul Zindel. O diretor Jean-Pierre Jeunet (Fabuloso Destino de Amélie Poulain) também acusou Del Toro de imitar uma cena de deli.
“Eu disse: “Você tem muita imaginação, muito talento, por que roubar as ideias dos outros?Ele disse: “Devemos tudo a Terry Gilliam. De acordo com ele, ele não roubou nada de ninguém, foi Terry Gilliam, que nos influenciou, mas é claro que ele roubou. Quando ela está fazendo a cena de um casal sentado na beira da cama dançando com os pés, com uma transmissão musical na televisão de fundo, é tão copiado e colado de DelicateSsen que eu até pensei na época que era o maior desrespeito. Jeunet disse.
“Eu nunca tinha lido ou visto o trabalho. Eu nunca tinha ouvido falar desse trabalho antes de fazer A Forma da ‘gua e nenhum dos meus colaboradores mencionou a peça”, defendeu Del Toro em entrevista ao Deadline. “Nossa história e suas camadas são totais, inteiramente complexas, ligadas a espiões russos, à Guerra Fria, amizades femininas profundas. E acima de tudo, eles são completamente originais. O lançamento de um animal pode ser encontrado em qualquer [filme], do Projeto X – Uma Festa Fora de Controle para Espirrar – Uma Sereia na Minha Vida [. . . ] Você pode continuar indefinidamente. Você também pode incluir O Dolphin Day, que foi escrito dois anos antes da peça. Este não é um elemento inovador da trama. A beleza deste filme não se limita a um elemento do enredo de uma peça. “
Lady Bird – O Tempo para Voar, primeiro filme de Greta Gerwig, também foi acusado de plágio por Josefina Lopez, roteirista do drama Mulheres por Curvas Reais. Os dois filmes acontecem na cidade de Sacramento, Califórnia, acompanham o amadurecimento das jovens mulheres em transição para a idade adulta, suas experiências sexuais precoces e a difícil relação com suas mães, que, convens, são coisas muito comuns nesta fase da vida.
“Eu amava Lady Bird, mas às vezes eu pensava no quanto a mãe [interpretada por Laurie Metcalf em Lady Bird] parecia a mãe do meu filme. Então eu notei que eles não iam deixá-la ir para a faculdade, como no meu show. Parecia uma versão em branco “, disse Lopez.
Os acadêmicos gostam de recompensar atores que mudam suas aparições para um papel, assistir Jared Leto (Dallas Shopping Club) e Meryl Streep (A Dama de Ferro) ganharem o Oscar. Adicione isso ao fato de que o retrato de Gary Oldman de Winston Churchil em O Destino de uma Nação é muito bom. Pois bem, depois de ser indicado ao Oscar por O Espio Que Sabia Esmais (2011), o ator que passou por várias transformações em sua carreira está prestes a ter sua própria calvície dourada. A campanha de Oldman para outros prêmios foi muito bem sucedida, como evidenciado pelas vitórias do Globo de Ouro e do SAG Awards.
No entanto, no pós-Harvey Weinstein Hollywood, o provável sucesso de Oldman no Oscar 2018 de melhor ator certamente fará uma declaração: em 2001, Donya Fiorentino acusou o ator de agredi-la na frente dos filhos do casal enquanto tentava ligar para o Velho negou ter cometido um ato de violência contra sua ex-mulher e as investigações do caso não renderam alegações. O ator também ficou com a guarda de seus dois filhos.
“Este foi um momento profundamente doloroso e pessoal na minha vida e agradeço por cuidar de todos os envolvidos. Eu gostei da maneira como as coisas foram resolvidas”, disse o ator em um e-mail para o The Washington Post. No entanto, Fiorentino argumentou. As acusações em uma entrevista recente. “Ele pegou meus filhos e arruinou minha vida”, disse a ex-modelo, em lágrimas, de acordo com o The Mail. “A verdade deve ser dita. Gostaria que Gary assumisse a responsabilidade por suas ações. Quem sabe? Ele sempre negou tudo.
Em 2017, o Oscar de melhor ator foi vencido por Casey Affleck (Manchester by the Sea), que foi acusado de assédio sexual por duas mulheres. No auge dos movimentos de #MeToo, o ator já declarou que não estará presente. na cerimônia deste ano. É costume do festival o Oscar de melhor ator entregar a estatueta ao vencedor do prêmio de melhor atriz no ano seguinte.
Outro ponto controverso em O Destino de uma Nação não envolve Oldman, mas o próprio biógrafo. A historiadora Louise Raw publicou um artigo no site do jornal britânico The Independent destacando as contradições do famoso primeiro-ministro britânico. Posições do homem que se gabava de atirar em “três selvagens”, defendendo o uso de campos de concentração na África do Sul, apoiando o uso de armas químicas contra “tribos incivilizadas”, disseram que odiavam os índios “e sua religião bestial”, entre outras linhas que contrastam com a reputação de um líder que ajudou a derrotar o nazismo.