O compositor italiano morreu aos 91 anos e deixou um legado considerável em filmes de vários gêneros.
Diretor e compositor de cerca de 500 obras – incluindo trilhas sonoras para cinema ou televisão – indicado para seis Oscars e vencedor de dois (um deles prêmio honorário) e responsável por alguns dos temas mais emblemáticos do cinema clássico. grandes profissionais da indústria cinematográfica, isso não pode ser negado.
- Mas.
- Além de sua importância cultural e da criação de várias canções que estarão para sempre inscritas na história do cinema.
- Morricone.
- Que morreu aos 104 anos no último dia 06.
- é sempre valorizado pela simplicidade.
- Muito intenso.
- Também vale a pena notar o som de um cavalo galopando.
- Assopando.
- Vento e outros sons ambientais.
- Por exemplo.
- Elementos que marcam os faroestes em que trabalhou ao longo dos anos sessenta.
Do espaguete ocidental ao terror, Morricone batia em muitos fãs com trabalhos sensíveis, que muitas vezes não precisavam de inúmeros acordes para chocar o espectador. Aqui estão algumas de suas maiores contribuições para o cinema.
Trilogia do dólar (por alguns dólares, por alguns dólares a mais e três homens em conflito)
A parceria entre o diretor Sergio Leone e Morricone continuou por décadas, mas o trabalho mais conhecido da dupla é o destaque na famosa trilogia do dólar. Especialmente no último capítulo, Three Men in Conflict, usar a trilha sonora é um complemento muito importante. para acompanhar as ações dos personagens e a construção do suspense. Uma das músicas mais marcantes do filme é Golden Ecstasy.
Em outra peça clássica dirigida por Leone, Morricone trouxe uma de suas obras mais sensíveis para esta história sobre amizade, traição, ganância e crime em uma Nova York das décadas de 1920 e 1930, interpretada por Robert de Niro e com a participação de Jennifer Connelly.
Nesta história de terror de 1982, John Carpenter se baseou no talento de Morricone para compor uma atmosfera musical tão aterrorizante quanto a história de alienígenas na remota Antártica. O uso de sintetizadores é um dos elementos mais marcantes de O Enigma do Outro Mundo.
Após uma carreira de cerca de 50 anos, Morricone recebeu seu primeiro Oscar de melhor trilha sonora graças à associação do compositor com o cineasta Quentin Tarantino, que já havia trabalhado juntos em Bastardos Inglórias, mas a força das canções de Os Eiados Odiados (e o fato de ele nunca ter sido reconhecido pela Academia) foi mais do que suficiente para lhe dar o prêmio.
Para fechar a lista, não há nada mais apropriado do que citar um filme que homenageia o próprio cinema!A canção Love Theme é uma das mais conhecidas da vasta carreira de Morricone, bem como uma das características mais simples e sensíveis: características. que se assemelham muito à beleza desta história. Cine Paradiso ganhou o Oscar de melhor filme estrangeiro em 1990.