Em 2010, Alice no País das Maravilhas foi um sucesso de bilheteria, arrecadando mais de US$ 1 bilhão em todo o mundo. A reação dos críticos e de parte do público, no entanto, não foi muito positiva: uma narrativa confusa e efeitos especiais excessivos foram afirmados no At the Expense of the feelings and psychoanalytic aspect of the original work. Seis anos depois, o diretor Tim Burton não quis continuar o projeto, sendo substituído por um cineasta mais convencional: James Bobin, autor dos dois últimos Muppets.
O roteirista, no entanto, continua o mesmo. A especialista em histórias traumáticas da infância Linda Woolverton já teve grande sucesso com O Rei Leão e A Bela e a Fera antes, mas mostrou menos complexidade em histórias recentes de Malévola e a primeira. Sem surpresa, tenta reparar a estrutura desconectada do original com a proliferação de famílias quebradas. Alice sofre trauma da perda de seu pai e briga com sua mãe, o Chapeleiro Louco foi rejeitado por seu pai e está em risco de morte por esta memória, a Rainha Branca e a Rainha Vermelha tiveram uma discussão o último biscoito do prato das crianças, arruinou suas vidas.
- Como podem ver.
- As motivações do segundo filme são bastante fracas.
- O melhor conflito conspiral?A dificuldade de Alice em se integrar a uma sociedade machista e retrógrada.
- Que quer confiná-la ao papel de assistente dos homens?É rapidamente substituída pelos valores universais de amor e amizade.
- Tudo vai para trazer o protagonista de volta ao País das Maravilhas.
- Redescobrir o gato.
- O coelho e conhecer um novo vilão.
- Tempo.
- Que rouba a máquina para voltar no tempo e corrigir o trauma de todos.
- As possibilidades narrativas de ter tempo como o próprio personagem são imensas.
- Mas o roteiro não se aprofunda em nenhuma delas.
Inconsistências relacionadas ao tempo são flagrantes, enquanto Sacha Baron Cohen apenas combina os sotaques e tiques de seus personagens anteriores, como Borat e Ali G. Anne Hathaway mantém a composição duvidosa da rainha branca semiétnica, com os braços ainda em O Resto do Elenco Faz Muito Bem: Johnny Depp habilmente domina as habilidades do chapeleiro, Helena Bonham Carter é sempre excelente com diálogo e Mia Wasikowska dá ao personagem a necessária mistura de força e ternura. Ambientado, não há surpresa nas composições: os personagens mudaram pouco desde Alice no País das Maravilhas.
James Bobin, o diretor, tenta dar à aventura ainda mais extravagância, mais espetáculo visual do que o estilo saturado de Tim Burton. O resultado tem todas as cores e efeitos sonoros esperados da viagem no tempo, mundos fantásticos, castelos escuros. é uma imaginação pragmática e literal: o tempo é representado por relógios e mãos, os auxílios são segundos, que juntos formam minutos, a máquina para retornar ao passado é literalmente uma máquina mecânica com babados e cordas para puxar. Bobin transforma Alice em uma espécie de super-herói retrô, lidando com aparelhos antigos e esferas mágicas como se ela fosse a única capaz de salvar o universo.
Considerada uma adaptação literária, ela leva muito pouca vantagem da história de Lewis Carroll além da premissa básica da garota, cruzando o espelho e redescobrindo o País das Maravilhas. A história foi feita sob medida para fazer os elementos mais populares do filme de 2010 brilharem: o excêntrico Chapeleiro de Johnny Depp, as cores e fantasias da paisagem. O humor é discreto, a originalidade não é exatamente a força da obra, a narrativa permanece confusa, mas sentimentos universais invadem cada cena, com a intenção de transformar o texto sombrio de Carroll em uma família e aventura inofensiva. , aceitável para quase todos.