Uma cópia da cópia.
Antes de falarmos sobre o início do Clube da Luta, vamos seguir seu próprio padrão narrativo: vamos começar com seu final, o narrador (Edward Norton) acabou de se matar com a intenção de exterminar seu alter ego Tyler Durden (Brad Pitt), reforçando uma das dicas mais expressivas e importantes do filme: é só depois de perdermos tudo que somos livres para fazer tudo.
- Mas como isso se relaciona conosco e com as duas décadas que se passaram entre a primeira vez que uma tela de cinema exibiu essas palavras e hoje.
- E.
- Acima de tudo.
- Como um trabalho de posições tão efervescentes (mesmo subjetivas) sofreu transformações tão simbólicas e poderosas?dentro do imaginário popular?.
O narrador começa sua carreira no filme como um funcionário de sucesso que se dedica a comprar coisas que ele não gosta de preencher um espaço vazio que ele não entende, é representado pelo que ele é. Você considera valioso, menos razão você tem que estar realmente vivo. Seu papel na sociedade é tão indiferente e ligado às suas posses materiais que o personagem nem sequer tem um nome.
Isso soa familiar para você? Então é isso. Assim como provavelmente parecerá relativamente comum lembrar quando o narrador começa a participar de reuniões de reabilitação por causa de sua insônia, nesse ponto ele começa a fingir que vive a mesma causa e só pode dormir normalmente depois de ser beijado por Bob, quando ele finalmente se sente capaz de extinguir todo o seu ódio acumulado, tristeza e frustração. As consequências de internalizar seus desejos.
Até que o ponto de revolução no desenvolvimento de personagens venha, qual é a necessidade da criação de Tyler, o alter ego?Seja para explicar seus desejos reprimidos ou ter a coragem de tentar um grande plano contra o que ele acredita ser o símbolo do nosso declínio. Mas essa consolidação de uma dupla personalidade não é mesmo o ponto mais importante da sua mensagem, tanto que vários “truques” são reproduzidos na tela o tempo todo.
Em todo esse cenário, ainda há espaço para a participação de Marla Singer (Helena Bonham Carter) na vida da protagonista. Ao destacar a “terceira pessoa” neste triângulo amoroso profano, a menina deve ser o melhor palpite para que possamos entender o que está acontecendo através de suas constantes queixas que a narradora ama e é então rude; Ele é atencioso e, em seguida, ignorante; É carinhoso e depois é rude.
Mas Marla precisa demais emocionalmente para fazer qualquer coisa. Tyler oferece exatamente o tipo de vítima que Singer está procurando, mas tudo se torna problemático quando há uma chance de que algo mais sólido e concreto aconteça no meio. Isso é exatamente o que acontece quando estamos tão acostumados a ter o pior que o outro lado acaba parecendo absurdo.
Mas essa história só pode ser uma longa lista de comparações com as críticas que funcionaram perfeitamente para a empresa em 1999 e ainda mais em 2019. Após seu lançamento nos cinemas, e sua trajetória completamente fora da curva quando se trata de vender DVDs, o Clube da Luta tornou-se sagrado como filmes que levam tempo para se apaixonar por determinados públicos. A grande questão é: que audiência é essa?
Isso pode parecer um assunto relativamente insímios em tantas mensagens que o filme nos faz passar pelos simbolismos incisivos e críticas ao modelo de vida “Sonho Americano”, mas precisamos falar sobre o impacto da figura de Tyler Durden em uma parte do homem. . public. Inicialmente apresentado como uma resposta ao caos, e, portanto, um sintoma da obsessão pelo firmamento social, o personagem acabou se tornando uma espécie de modelo para muitas pessoas. Você já tinha alguma admiração por Durden, e até certo ponto, você concorda.
Há cerca de cinco anos, quando questionado sobre o seu ponto de vista sobre as interpretações atuais do filme, o próprio David Fincher afirmou que o Clube da Luta fala sobre “as coisas mais nocivas que existem”: as ideias e a sua transferibilidade em cada abordagem pessoal. A imagem grotesca, insensível e extrema de Tyler passou a ser vista como o ideal a ser alcançado, a resposta à barbárie, o ápice da transgressão no pior do sistema, e isso é compreensível. Mas as coisas nunca são tão fáceis como deveriam ser.
Esquecer que Durden era parte do problema (e não em vão teve que ser aniquilado pelo narrador) torna-se vergonhoso quando falamos de subjetividade, quando entendemos que não há uma solução simples para um problema tão estrutural. É claro que a narrativa desempenha um papel importante na glorificação do personagem de Brad Pitt, afinal, é tudo o que o narrador tenta, mas não pode ser. E é precisamente por isso que sua representação do nosso desejo eterno de ser algo que não somos. Algo plástico, irreal, inatingível?
No final, quase por acaso, o Clube da Luta tornou-se um dos exemplos mais complexos, chocantes e precisos de como a metalinging pode atingir patamares inconcebíveis: um trabalho que critica a sociedade consumidora, tornando-se um produto do consumo de massa, recebendo interpretações que trazem sua crítica está muito mais próxima do problema do que da solução.
Como o próprio Tyler disse, novamente em 1999, somos parte de uma geração que não passou por nenhuma Grande Guerra, nenhuma grande depressão. E ironicamente, alguns dos anciãos usam isso como um mecanismo de defesa para apoiar o argumento de que as coisas eram mais fáceis no passado, afinal, estávamos lutando contra um inimigo forte e palpável, enquanto agora estamos lutando uma luta invisível contra uma solidão que vem de nada específico?mas, ao mesmo tempo, sempre completando o discurso de Durden, nossa Grande Depressão é muitas vezes a vida.
É muito fácil confundir a mensagem de Entendimento e compreensão de Chuck Palahniuk e David Fincher sobre o que está ao nosso redor, com uma mensagem de pessimismo, mas talvez o que deve permanecer para seus telespectadores e leitores hoje em dia é simplesmente que eles sabem muito fardo. necessário para que a transgressão ocorra. Como fazer sabonetes gordos extraídos da cirurgia de lipoaspiração.
Há uma razão pela qual a primeira regra do Clube da Luta está relacionada à sua omissão, e para que o projeto Caos não seja interrompido, nem mesmo discutido em locais públicos, destruição, mudança e renascimento não são evitáveis e gradualmente continuarão sua trajetória silenciosa. , mas até lá, tudo o que podemos fazer é entender nosso papel em cada cenário caótico, de modo que quando os edifícios implodirem, ainda saberemos quem somos.
Só podemos ser ressuscitados depois do desastre.