O filme de Karim A’nouz foi lançado no Brasil na corrida ao Oscar 2020.
O excelente trabalho de Carol Duarte e J. I. Stockler em A Vida Invisvel, que tem sido elogiado desde a primeira exibição no Festival de Cannes, foi novamente aplaudido no 29º Cearo Cinema – Ibero-American Film Festival.
- Eles interpretaram Eurede e Guida Gusmo.
- Duas irmãs que tomaram caminhos muito diferentes no Rio de Janeiro na década de 1950.
- Enquanto um foge de casa para um romance proibido.
- O outro concorda em se casar com o homem que ela não gosta.
- Limitando suas ambições de se tornar uma mulher.
- Pianista profissional para viver como uma dona de casa.
Quando perdem de vista um ao outro, continuam a procurar o resto de suas vidas, trocando cartas que podem nunca chegar ao destinatário. O excelente melodrama tropical do diretor Karim A’nouz representará o Brasil na corrida ao Oscar de melhor filme internacional em 2020 (leia nossa crítica O AdoroCinema conversou com Duarte e Stockler sobre o projeto, que chegará aos cinemas nordestinos em 19 de setembro:
Letras escritas e narradas se tornam uma figura fundamental na história Como você criou essas cenas?
Carol Duarte: Durante o processo de criação da personagem, escrevemos muitas cartas, então já desenvolvemos o hábito de jogar cartas em nossos corpos durante todo o processo.
Além disso, essas cartas foram reescritas milhões de vezes até o último momento da edição do filme, enviei várias cartas ao fabricante do carro, através do áudio do celular, foram reescritas, remontadas. Esse processo foi muito preciso, pois os mapas são um personagem essencial para o cruzamento entre Guida e Eurede. Essas letras têm sido repetidas por Karim e Nina Kopko (assistente de endereço). Cada palavra e intenção foi repetida e discutida.
Carol Duarte: Eu passei pelo mesmo processo também. Em algumas cartas que gravei, a edição acabou removendo algumas passagens.
Foi maravilhoso, na abertura do Cine Cearo, ver Fernanda Montenegro ler a carta que recebeu de Karim quando a convidou para estrelar o filme, as cartas não têm o mesmo valor hoje, todos enviam mensagens e e-mails. o fator é bonito.
Carol Duarte: Seria bom receber uma carta escrita à mão hoje, o valor é diferente.
O filme dá vários saltos no tempo, saltando anos para construir o futuro de Eurede e Guida. Como você construiu o que você não vê nessas “vidas invisíveis”?
Jelia Stockler: Havia um diário para cada um de nós durante o ensaio, escrevemos muito sobre o que tinha acontecido antes com essas meninas, escrevi o que aconteceu com ele na Grécia, como essa experiência teria sido com este homem, mas é importante notar que trabalhar com Karim não é muito racional, então não focamos muito nessas deficiências , trabalhamos a relação física e emocional entre esses personagens, além das demandas circunstanciais de cada cena. Fluxo.
Carol Duarte: É muito interessante pensar no que você não vê no filme, porque esse era o nosso principal desafio antes das filmagens, eu não conhecia a Julia ainda, mas tivemos que construir uma relação muito profunda para explicar o peso da ausência no filme, para fazer essa falta presente. Esses diários eram muito importantes a esse respeito. Eu tenho um caderno inteiro, que até usamos durante o ensaio, com episódios sobre a relação entre as duas irmãs.
Lembra da cena que criamos com as duas irmãs dentro da sala quando eram garotinhas?
Carol Duarte: Eu me lembro! Essas memórias existem e as lacunas também. Quando Eurídice aparece na história depois de cinco anos, com uma garota grande, eu sabia o que tinha acontecido na época. Eu sabia os pontos de transformação que tínhamos que criar para Eurídice. Foi um processo de construção gratificante.
Eurede e Guida são silenciadas em grande parte do filme, muitas de suas reações passam pelo corpo, às vezes em cenas violentas, especialmente sexuais.
J. Stockler: As duas personagens têm cruzes muito diferentes em termos de corpo e sexo, no caso de Guida tem uma cena de sexo em que a situação é controlada por ela, a personagem tem uma força feminina muito ativa, mas ambas passam pela gestação. transformações, que tem um grande impacto na vida de qualquer mulher, em qualquer idade. Para Eurídice, a relação com o corpo é diferente.
Carol Duarte: Karim me pediu para ganhar peso. Eurídice tinha uma postura particular, meio arqueada para trás, se voltava para si mesmo, como a postura de passar muito tempo no piano e dedicar-se à música. O corpo de Eurídice se torna cada vez mais curvado. Guida conhece o dela, o corpo muito melhor. No início do filme, Guida ainda conta à irmã mais nova sobre uma experiência sexual que teve, deixando Euridice chocada e curiosa, pois não conhecia seu próprio prazer, nem teve qualquer contato com outros corpos. pensar nesses dois corpos femininos: uma parte para o mundo, a outra permanece, mas ambas são violadas.
Curiosamente, Karim A’nouz dirigiu um de seus filmes mais populares numa época em que uma imagem negativa de produções e artistas brasileiros estava sendo construída.
Carol Duarte: Estamos vivendo um momento muito importante no cinema brasileiro, com diversos filmes excelentes produzidos e premiados internacionalmente, por isso estou muito honrado em participar deste filme atual, mesmo que represente a década de 1950. Melodrama tem um apelo mais popular, mas eu não considero Uma Vida Invisível um filme fácil também. Ninguém deixará a sessão feliz e satisfeito. O que temos dito recentemente é a importância do nosso cinema fora do país, e também aqui dentro, o desmonte da cultura é um fato, o desmonte da Amazônia e da educação, mas a cultura tem uma luz, uma capacidade de se tornar um porta-voz. então está acontecendo no Brasil agora, é um privilégio fazer parte de um filme que, em 2019, trará uma mensagem tão poderosa.
Karim Anouz diz que várias cenas foram improvisadas entre vocês, o que você contribuiu para o filme que não existia no texto original?
Julia Stockler: Houve muitos momentos. A cena em que os dois dançam, por exemplo, não existia no roteiro, era apenas um teste de câmera. Na verdade, o texto era muito improvisado, tínhamos um esqueleto das cenas, além do roteiro que já era muito bom, mas Karim queria que as intenções viessem de dentro de nós, às vezes ele nos mandava uma nova cena à meia-noite. decorá-lo e gravá-lo às cinco horas da manhã seguinte, o que tornou o processo orgânico.
Carol Duarte: Ao mesmo tempo deixamos de fora o roteiro, antes de trabalhar o texto, então o palco já estava sobre nós. Às vezes reproduzimos as mesmas palavras no roteiro mesmo não lidas, porque as palavras têm um peso, são o transbordamento dessas pessoas, ambas estavam tão imersas no processo que as palavras saíram, eu mal gravei com a Jélia, porque nossas cenas eram diferentes e os personagens não se encontravam. Ela gravou de um lado e eu gravei do outro.
Ji. Nós realmente nos conhecemos na exibição do Festival de Cannes!
Carol Duarte: Foram poucas cenas juntas, mas aí que vi as cenas da Julia, fiquei impressionada ao saber o que estava fazendo, como as palavras funcionavam, percebi que o texto já estava lá dentro, além disso lemos muito nossas referências.
Jelia Stockler: Eu li Carolina de Jesus e vi Uma Mulher sob a influência de Cassavetes, que era uma referência para a minha personagem.
Carol Duarte: Eu li Clarice Linspector, cada uma tinha uma bibliografia diferente e uma não conseguia ler os livros do outro, Karim e Nina Kopko trabalham duro para construir sua personagem, às vezes Julia e eu nos entregamos em quase o mesmo espaço, mas eu não queria que nos conhecêssemos. Estávamos ansiosos para nos vermos, mas eles o pararam. Eu sabia o cheiro de Julia, seu riso e o desejo de vê-la crescer. Isso ficou adormecido em nós.
Jelia Stockler: Afinal, o filme é sobre isso: construção de memória e doenças interrompidas.