As melhores animações não-Disney

Não são apenas princesas que vivem homens (ou crianças).

O filme que promete ser a maior animação do ano, Frozen 2, estreou nos cinemas dos EUA na última sexta-feira (22). Apesar de sua estreia no Brasil apenas em janeiro?Já que é a época em que as crianças estão de férias?A produção da Disney certamente será um grande sucesso entre as crianças, assim como seu antecessor (aposto que você vai ler Free, eu sou como Elsa).

  • Não é de hoje que a Disney.
  • E sua parceira Pixar.
  • Dominam os corações das crianças e as bilheterias nos cinemas.
  • Porém muitos outros estúdios também estão no jogo de desenho animado.
  • Muitos deles por trás de filmes e franquias que também têm pequenos grandes fãs.
  • O monopólio sentimental da Disney/Pixar é inegável.
  • Mas vale a pena lembrar os outros filmes de outros estúdios que também merecem estar permanentemente em seus corações.

O maior concorrente da Disney, Dreamworks, é o estúdio que trouxe algumas das franquias animadas mais populares, como Shrek, How to Train Your Dragon, Kung Fu Panda, Madagascar. . . assim como diversas produções isoladas. A empresa, que colabora com outros estúdios e distribuidores, abriu seu espaço no mundo da animação desde 1998?Quando estreou seu primeiro filme, FormiguinhaZ. Por mais de vinte anos no mercado, é difícil selecionar apenas alguns destaques do catálogo da Dreamworks, mas ir em frente.

Shrek e sua sequência são, sem dúvida, duas das melhores animações já feitas. Os personagens são brilhantes, a história é divertida e emocionante, e a virada é sensacional. O primeiro Shrek (que tem um lugar especial no meu coração) nos apresentou ao protagonista ogro, o burro, a princesa Fiona e os outros personagens de conto de fadas reinventados para esta história Há tantos destaques neste filme que você não pode sequer nomeá-los todos, exceto a metáfora da cebola, a música na entrada de Duloc, Burro percebendo que ele não tem dedos O Dragão apaixonado pelo burro inocente e Fiona explodindo um pássaro são apenas alguns dos momentos em que eles não podem deixar de ser marcados como perfeitos.

O estúdio conseguiu levar tudo de mágico desde o primeiro filme e fazer uma sequência tão boa quanto o Shrek 2 original, que até hoje é a maior bilheteria da Dreamworks (além de ser a mais importante do ano de seu lançamento). Colecionando quase um bilhão no mundo?, traz de volta nossos amados personagens e apresenta novos que serão lembrados para sempre. O gato de botas, a fada madrinha e o Príncipe Encantado são adições ao elenco que transformam a história de uma forma tão especial. o canto da fada madrinha, o lindo Shrek e Burro, toda a sequência dentro da fábrica de poções, a discussão na mesa. . . também cenas impecáveis. Os outros dois filmes da franquia perderam um pouco do tom, mas esses dois compõem isso.

Bem, agora que o artigo de Shrek acabou, vamos passar para a outra grande Dreamworks. Banguela e Solucao filmes e franquias conquistaram o mundo com o lançamento de How to Train Your Dragon, que também gerou duas sequências, que sempre têm dois protagonistas que são deficientes físicos, não só o dragão, mas a própria criança, algo que não só não é comum em filmes de grande orçamento no cinema , mas ainda menos em animações. É principalmente a ideia de que o desconhecido não é necessariamente perigoso, e o medo que temos do outro nem sempre é válido, a trilogia é uma das mais apreciadas pelo público.

Longe das franquias, a Dreamworks também fez filmes que merecem ser mencionados. The Road to El Dorado é uma das animações mais engraçadas já feitas. Com algumas piadas voltadas principalmente para adultos, o filme com Miguel e Tlio pode não ser um dos mais engraçados. o mais popular, mas certamente o mais divertido. Fuga das Galinhas, que é uma coprodução da Aardman Animations, é o destaque das produções stop-motion. Um pouco estranho, o filme é muito divertido, um pouco escuro às vezes?A versão original é perfeita, as duplas inglesas com este sotaque são sensacionais.

O maior estúdio de animação japonês, Studio Gibli, trouxe alguns dos filmes mais bonitos, animados ou não. Mais conhecida por seu anime, a empresa lançou seu primeiro longa-metragem em 1986, O Castelo no Céu. Os projetos mais conhecidos assinados por Hayao Miyazaki, um dos fundadores da Gibli?é o nome do Meu Amigo Totoro, o serviço de entrega de Kiki, Ponyo – Uma Amizade do Mar, o castelo movimentado e a jornada de Chihiro. Isso é o que vamos fazer. Foco, porque é provavelmente o mais conhecido e amado dos 21 filmes lançados pelo estúdio.

Lançado em 2001, Spirited Away fez tanto sucesso que se tornou o filme de maior sucesso na história do cinema japonês. Considerado um dos melhores filmes dos anos 2000, além de uma das maiores animações de todos os tempos, o filme segue a jornada. do jovem Chihiro em um mundo espiritual, no qual ela precisa escapar para não se tornar um espírito completo e encontrar seu país. Em um simples formato de jornada de herói, o filme se afasta da curva são as questões sociais de extrema relevância que ele coloca. uma grande metáfora para a sociedade japonesa do pós-guerra, os protagonistas representam diferentes faces do funcionamento desta sociedade, criticando a poluição, a ganância e a manutenção dos velhos costumes, que a viram saber o quão bonito e comovente este filme é, que não o viram. visto, por favor, eles são essenciais.

Mais conhecida por seus filmes de stop motion, Laika é um dos maiores estúdios de animação dos Estados Unidos. Relativamente nova, com apenas 14 anos de história, a empresa começou a trabalhar com outros estúdios, sendo um dos produtores por trás de The Corpse Bride ao lado da Warner Bros. , além de fornecer as partes animadas do filme live-action The King of California, estrelado por Michael Douglas e Evan Rachel Wood.

Foi só em 2009 que Laika estrelou seu primeiro filme sozinho: The Loved Coraline and the Secret World. A fantasia sinistra pegou todos de surpresa, mesmo que fosse baseada no trabalho autointitulado de Neil Gaiman, numa época em que filmes de animação eram irrevogavelmente considerados. Como filmes infantis, Coraline deixou muitos traumatizados, e com razão, porque a Outra Mãe com olhos abotoados e ameaças dilaceradas em uma voz tão boa é suficiente para alimentar as crianças, os pesadelos das crianças.

Outros filmes em seu catálogo incluem ParaNorman, The Boxtrolls e Kubo and the Magic Strings. Com histórias originais, todas as produções do estúdio foram indicadas ao Oscar de melhor animação, mas ainda não trouxeram uma estatueta. Magic Strings é o único que deu um passo à frente, também sendo indicado ao Oscar de melhor efeitos visuais. A última animação de Laika estreou este ano nos cinemas, Link Perdido. Embora tenha despercebido, a adaptação da lenda de Pé Grande. Ele não arrecadou muito nas bilheterias, mas ganhou o coração dos críticos.

Com um braço em animações, a Sony é o lar de algumas das franquias infantis mais conhecidas. Por trás dos Smurfs e Angry Birds, os destaques do estúdio são o Hotel Transiviania, T-Raining Hamburger e Spider-Man em Aranhaverso. alguns dos filmes menos populares (esquecemos que Emoji: o filme existia), o estúdio começou em 2006 e continua com muito, mas muito sucesso.

O Hotel Transilv. nia chegou dentro de um ano quando as animações dos outros estúdios estavam a todo vapor (é difícil competir com Madagascar 3 e Detona Ralph, certo), o filme pode não ter ganho os críticos, mas o público adorou a forma como os personagens de terror foram redesenhados na produção. Já com duas sequências, a franquia continua sendo o carro-chefe da Sony Animation, mesmo com um quarto filme confirmado até 2021.

O filme é uma animação um tanto esquecida ao lado dos maiores sucessos cinematográficos do gênero, mas a história de insensibilidade do cientista que choveu comida foi um dos primeiros filmes lançados pelo estúdio, e permanece até hoje um dos mais bem recebidos pelo público e pela crítica. Mesmo com a premissa boba, o roteiro é muito divertido, sendo uma daquelas animações que as crianças e seus pais podem desfrutar.

Mas a cereja do bolo da Sony, sua obra de arte, é o Homem-Aranha dentro do Homem-Aranha. Lançada no início de 2019, a animação baseada em um dos super-heróis mais populares dos quadrinhos conquistou tudo. O público, a crítica e a temporada de premiações. Vencedor do Oscar, Globo de Ouro e Annie Awards de Melhor Animação, Aranhaverso combina diferentes tipos de arte com diferentes personagens, cada um com sua própria imagem única e assinatura visível na tela. Com diferentes versões do Homem-Aranha que enfeitaram os quadrinhos por mais de 50 anos de história, o filme foi tão bem recebido que ganhará sua sequência em 2022.

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