Vamos celebrar os grandes momentos que as telas nos deram nos últimos dez anos!
As retrospectivas continuam e agora é a vez das novelas ganharem seu lugar. Afinal, você pode acreditar o quanto seu consumo de TV mudou nos últimos 10 anos?Os serviços de streaming subiram, a televisão tornou-se tão prestigiada quanto o cinema, atraindo Hollywood. nomes para telas pequenas.
- A equipe editorial do AdoroCinema se reuniu para escolher a melhor série da década.
- Mas nada para contar apenas uma temporada.
- Consideramos todo o trabalho.
- O que complica ainda mais o processo Quem disse que a vida como jornalista cultural foi fácil?.
Para tal lista, as regras eram um pouco diferentes: a série pode ter começado na última década, mas a maior parte de sua exibição em telas pequenas deve ser entre 2010 e 2019, ou seja, nomes como Breaking Bad entraram em litígio, como começou em 2008, mas não terminou até 2013, atendendo às condições necessárias.
Descubra abaixo e nos diga qual foi a sua série favorita da década
10. Sob pressão
“O maior desafio para o público nacional em comparação com qualquer série médica mais conhecida internacionalmente, como Grey’s Anatomy e ER, por exemplo, é obter contextualização tangível para problemas mais realistas, em nosso cenário socioeconômico. com muito mais trabalho do que você pode contribuir – o que reflete diretamente questões governamentais?, Sob Pressão traz, a cada episódio, uma superprodução diferente, cheia de cargas dramáticas que não se perdem na sutileza de seus personagens, Julio Andrade e Marjorie Estiano entregam duas das melhores performances brasileiras de 2019, o que só reforça como a série sabe colocar os pés no chão sem deixar de lado os arcos narrativos desenfreados” (Yspoli Palo
9. Rick and Morty
“Existencialismo, batalhas intergalácticas, desvalorização da consciência humana, niilismo e multiversos paralelos. Eles simplesmente parecem descrições aleatórias de várias obras de ficção não relacionadas, mas a forma como Rick e Morty unificam todos esses temas e os unificam em uma narrativa cômica e absurda, sem perder a coesão em nenhum momento, é certamente seu maior mérito. Sem medo de criticar questões socialmente sensíveis através da sátira, como dogmas religiosos e síndromes de baixo poder, o trabalho de Justin Roiland e Dan Harmon usa a magnitude do universo para reforçar algo que parece constantemente esquecido: não se está em tudo diante do universo, e não é apenas possível enfrentar o lado certo desta afirmação , mas também rir dela (Ygor Palopoli)
Apoiar criativamente as histórias de dez personagens comuns mantendo o ambiente ao redor de Pawnee, cheio de aparições regulares e locais específicos, é muito complicado?Feita pelo showrunner Michael Schur. La comédia começou a investir em questões políticas, mas sem ser muito improvável. Parks and Rec tem um humor simples com crítica prática à poesia. [. . . ] É esta série que faz você sorrir depois de um dia difícil, com tantas sequências memoráveis que é impossível listar todas elas aqui No final, Andy e April mostram que o amor existe (não importa o quão estranho seja sua personalidade), Tom e Donna querem mostrar que você merece se tratar bem (trate-se!) E Leslie só quer te ensinar esse ser determinado e positivo, você pode realizar seus sonhos. “Veja o texto completo no AdoroNostalgia sobre comédia.
7. Euforia
Se o início da série – precisamente o primeiro episódio – se comporta como um teste, uma confusão de banalidades em que é impossível discernir se estamos enfrentando um comentário irônico sobre a modernidade ou apenas mais um entre a profusão de séries ou filmes que tentam em vão quebrar os paradigmas, Euphoria rapidamente se concentra nos episódios seguintes quando dedicado especificamente a cada um dos personagens centrais e destrói cada uma das fachadas com histórias adolescentes ricos e complexos entediados, nervosos, impulsivos e apaixonados. revisão da primeira temporada.
6ª Atlanta
<< precisamente graças à experiência de Donald Glover, Atlanta é baseada em formatos clássicos de sitcom. Cada episódio é parte de um princípio simples. A diferença é onde começa. Grace, então, está precisamente no estranho. Mas o estranho também é onde ele esconde o drama, talvez com alguns refinamentos de "crueldade", mas a tensão é sempre mascarada entre o que é um "distrator". . Confira nossa revisão da segunda temporada.
5. Brooklyn Nine-Nine
“Ouvir que o politicamente correto tem sido um obstáculo para alcançar o humor de qualidade tem sido uma constante que é facilmente invalidada pelo excelente funcionamento de obras como Brooklyn Nine-Nine. Com o principal motor da contemporaneidade muito bem incorporado na narrativa (incluindo a produção de belas piadas), a série trata de temas relevantes sem nunca perder o ritmo energético da trama, como em The Good Place e Parks and Recreation, Michael Schur constrói uma base extremamente sólida de personagens cativantes e únicos. os atores principais são muito bem distribuídos e distribuídos, o que permite extrair o melhor no desenvolvimento de cada um”(Ygor Palopoli)
4º Mad Men
Um escritório de publicidade da década de 1960 é o cenário perfeito para a atmosfera de Nova York conhecer a modernidade a construir. O grande mérito da série de Matthew Weiner é o desenvolvimento de todos os personagens ao longo das temporadas, sem exceção. Mad Men, através do protagonista Don Draper (Jon Hamm) conhecemos uma série de histórias em um nível pessoal e profissional, que trabalham separadamente de uma forma fascinante, também vale destacar a força das personagens femininas da série, especialmente com Peggy (Elisabeth Moss). O ambiente de trabalho é o motor para tornar Peggy e outros personagens ainda mais atraentes. Ao falar assim, pode parecer que Mad Men aborda muitos tópicos em uma única narrativa, mas a verdade é que ele os orquestra magistralmente desde o início. no final. (Barbara Demerov)
3. Game of Thrones
“O drama de fantasia da HBO aproveitou a maré no final deste ciclo e começou a ser seu, embora não o fizesse de propósito. Game of Thrones sempre navega com essa maré de personagens que existem em uma zona moral cinzenta, que tomam decisões duvidosas e questionáveis e forçam o público a ver tanto o lado bom quanto o mal de seus personagens favoritos e mais odiados?e isso oferece uma gama tão ampla de razões que é perfeitamente apropriado para o personagem favorito de alguns ser o mais odiado dos outros, e ambos os lados têm uma razão neste debate, então o que a história faz para existir neste “fim” de homens difíceis é aprofundar o que já foi transmitido na televisão, e aplicar o conceito a um subgênero específico (fantasia) e muito dinheiro (HBO). [. . . ] Game of Thrones não é uma série de TV, é um evento. Se você não viu o episódio do Casamento Vermelho no domingo à noite quando foi ao ar, a responsabilidade de Spoi era sua. Leia nosso artigo especial sobre GoT.
2. Saco de pulga
“Essa é a coisa boa Fleabag. Es natural. Todos na tela têm sérios problemas, mas mesmo o ser mais desprezível encontra seu momento de humanidade. Ao mesmo tempo, nada está aberto na cara do espectador, através de um monólogo que melhora os sentimentos. “. de uma forma épica. Na verdade, a maioria das declarações longas são até um pouco estranhas. Detalhes cuidadosos que trazem o lado mais emocional à superfície. [. . . ] O melhor de tudo? Essa profundidade emocional é acompanhada por diatribes divertidas e astutas, que, com uma montagem engenhosa e essa faixa principal dramática, ajudam a dirigir de uma forma que surpreende os espectadores. É algo que não vemos na televisão há muito tempo, a ponto de Fleabag se tornar uma joia rara. Leia nossa crítica da segunda temporada.
“A série criada e produzida por Vince Gilligan fez história e é sempre comparada com os Sopranos, vendo tanta influência que entrou em colapso por toda uma geração. O caminho não convencional encontrado por Walter White (Bryan Cranston), um professor de química com um terminal de câncer que inicialmente só queria garantir um futuro para sua família, acabou criando um dos maiores dramas contemporâneos envolvendo a família, o ego e sacrifícios não fáceis. 16 O vencedor do Emmy Breaking Bad apresenta a corrupção de um homem que acaba sendo sugado pela sede pelo poder e tomou grande parte do fôlego netflix , que ampliou o alcance da série até o final da última temporada, que terminou em 2013. Com muitos episódios icônicos?de “The Fly” a “Ozymandias”, a produção manteve sua originalidade do início ao fim e respeitando a trajetória de seus personagens. “(Barbara Demerov)