Este drama decorre do desejo de encontrar um equilíbrio entre os dois lados em um conflito. No confronto histórico entre Israel e Palestina, Joseph Padilha procura dizer que ambos têm suas razões, ambos cometem excessos, ambos às vezes clamando por violência. No episódio em que uma guerrilha pró-palestina sequestrou um avião cheio de israelenses em 1976 para negociar a libertação de prisioneiros políticos palestinos, o projeto sugere que ambos os lados foram motivados por crenças semelhantes, mas aplicadas, paixões e impulsos políticos. Equação.
O princípio é louvável pela expressão de empatia sem despertar desacordos ou culpar, então 7 Dias em Entebbe adquire uma aparência de protocolo quase frio, é um filme de ação, não no sentido de ter muitas cenas de ação, mas o palco, com seus sinais, datas e decisões, apresenta uma sucessão pragmática de fatos, como um relato do que aconteceu naquela época : o grupo realizou o sequestro, o governo israelense não quis reagir, depois aceitou, então houve desentendimentos entre os sequestradores, etc. Se fosse um texto, estaria cheio de verbos e pontos, mas com poucos adjetivos, advérbios ou conjunções.
- A psicologia dos personagens é abordada às pressas.
- Os personagens principais de cada lado.
- Wilfried Bese (Daniel Brehl) e Brigitte Kuhlmann (Rosamund Pike) entre os pró-Palestina.
- E o Ministro Shimon Perres (Eddie Marsan) representando o lado israelense.
- às vezes hesitam em recorrer à violência.
- Precisando intensificar a ameaça se o lado oposto não responder.
- No entanto.
- Eles estão limitados à existência neste episódio : nunca entendemos o que essas pessoas pensam ou vivem fora desse conflito epidérmico.
- Estudar a fragilidade de Brigitte.
- Na cena do telefone quebrado.
- Para a conclusão.
- Beira a comédia de ser tão desajeitado.
Na verdade, o projeto não está acostumado com sutilezas, como evidenciado por sua galeria de passageiros incidental, cada uma cumprindo uma função: as duas crianças pequenas para despertar simpatia, a velha que sobreviveu aos campos de concentração, os franceses confundidos com um espião, o Piloto da Boa Praça que serve como uma ponte entre as vítimas e os sequestradores, etc. Cada um é definido pelo interesse que pode trazer para o conflito, mas o espectador mal se lembrará do nome de um deles no final da sessão.
Valem como coeficiente de criação de suspense, bem orquestrado por uma montagem nervosa, pela trilha típica dos thrillers de Hollywood, pela explicação quase acadêmica dos acontecimentos. Padilha troca os traços do autor pela ambição de clareza: seu filme é fácil de interpretar. interpretar politicamente, mesmo para pessoas que nunca ouviram falar do conflito israelense-palestino. No entanto, essa parece uma linguagem padronizada e um projeto de sensações, comum nos moldes da indústria americana.
Embora não haja muitas nuances no retrato, pelo menos há uma interessante busca por uma metáfora, através da dança contemporânea. 7 Dias em Entebbe dá um espaço importante para um espetáculo criado por Ohad Naharin, e bem representado no documentário Gaga- O Amor Pela Danca. Esta peça israelense, simbolizando os conflitos militares do país, tem um ritmo vibrante , muito útil para a edição. No clímax, a edição de Daniel Rezende pode ficar um pouco perdida quando ele tenta mostrar tantas visões em paralelo: dançarinos, sequestradores, vítimas, o governo israelense. Pelo menos comparar a guerra com sua representação artística dilui a aparência factual do filme. Essa é a melhor ideia do projeto.
Ainda assim, tem seu efeito perverso: exibindo uma obra de arte israelense, durante uma ação de resgate de Israel, a edição paralela a vitória dos soldados judeus com a performance impecável dos dançarinos. Quando o público aplaude os artistas, a montagem sugere que são os soldados que realmente recebem a ovação. Entretanto, é interessante notar que nenhuma autoridade palestina é mencionada. Em conclusão, os palestinos também são esquecidos para destacar a consequência do episódio na política israelense.
O filme finalmente tem uma visão, mas discreta, contida, misturada com o caos dos planos, sangue, dança Seria compreensível e até desejável que Padilha assumisse claramente seu cargo político?Digamos que se ele ficasse como Ken. Loach, como Clint Eastwood, ou pertencesse a outra sombra. No final deste relatório, depois de tentar equilibrar ambos os lados e mostrar imparcialidade, a expectativa pró-Israel acaba por ser anti-sincera, como uma mensagem subliminar, uma espécie de conclusão obtida após analisar friamente ambos os lados, e não assumir que eles já tinham sido responsáveis desde o início.
Vou te mostrar por quê?E dizer: “Analisei os dois lados também, mas no final ficou claro que a razão de um deles. “A primeira posição faz parte do posto político para acessar provas; a segunda parte do teste para alcançar uma posição política. Um desses discursos corresponde ao da ativista, o outro ao do juiz. Há uma diferença muito grande entre a ordem dos fatores.
Filme visto na 68ª edição do Festival Internacional de Cinema de Berlim em fevereiro de 2018.