“Tudo o que importa é que você acredita em mim, mesmo que seja uma mentira. “
O mantra anterior poderia se aplicar a qualquer político populista que esteja mais preocupado com a reação provocada do que com a responsabilidade pelo que ele diz, mas em particular se refere a Silvio Berlusconi, o ex-primeiro-ministro italiano, já em sua última política de carreira. Amado e odiado, Berlusconi tornou-se um símbolo da Itália contemporânea, tanto no que representa quanto em seus desejos, deixando para trás todo o refinamento em nome de um populismo exacerbado, muitas vezes deslizando para o cotidiano. É nessa faceta que o diretor (e também roteirista) Paolo Sorrentino mais interessado nessa “reinterpretação puramente artística”, como os créditos originais advertem, a ponto de forjar um longo preâmbulo sem seu personagem principal refletir o que representa.
- Para isso.
- Há uma boa dose de A Grande Beleza no primeiro ato de Silvio e dos outros.
- Baseado no Sergio Morra (Riccardo Scamarcio.
- Carismático como sempre).
- O início do longa-metragem intoxica o espectador com uma sucessão de sequências arrebatadas de luxúria e luxúria.
- Drogas e fascínio.
- Tudo pontuado por diálogos que enfatizam não só o exagero.
- Mas também sua dependência de um ritmo de vida baseado na sobrevivência através de políticas incorretas.
- Apesar de ganhar muito dinheiro (e mulheres).
- Morra quer mais.
- Ele quer ser como Berlusconi e ascender na escada social.
- Entrar para a política.
- Não por acaso.
- Seu fascínio e sua insistente tentativa de encontrá-lo.
Curiosamente, foi desde a primeira aparição de Toni Servillo no papel de Berlusconi, cerca de 40 minutos após o início do longa-metragem, que seu ritmo de repente mudou: os tolos saem e entram em jogo o carisma e o discurso de Berlusconi, capazes de dizer o mantra no início deste texto com um grande sorriso no rosto. O ritmo da história se adapta à idade de seu protagonista, aos 70 anos, o que torna o texto em si melhor trabalhado. Não é mais necessário entorpecer o espectador, é hora de apresentar por que ele é tão popular e como ele trabalha, na política e na vida.
Nesse sentido, há sequências esplêndidas em Silvio e nas outras. O telefonema para um estranho é extremamente rico, seja por causa da dinâmica narrativa ou mesmo para entender as táticas de sedução tão usadas por Berlusconi, não coincidentemente conhecido como um vendedor de sonhos. Destaca também a conversa em que dois Toni Servillo aparecem no palco, não só por enfatizar a qualidade e versatilidade do ator, mas também pelo diálogo utilizado, um dos poucos momentos em que Berlusconi enfrenta, desses momentos, às vezes isolados e sem ter uma ligação mais aberta com o curso da história, a personalidade de Berlusconi pode ser moldada , pelo menos o que Sorrentino deseja apresentar.
No terceiro ato, finalmente há o encontro entre os dois tópicos apresentados até agora neste longa-metragem, quando o mundo exagerado de Morra encontra seu ídolo e sua reflexão. Mais uma vez Sorrentino muda o ritmo do filme, não tão abruptamente, para enfatizar o Momento da Vida do personagem: aos 70 anos, tais hábitos conhecidos nem sempre têm o mesmo retorno.
Analisando como um todo, Silvio e os outros é um filme muito interessante por causa da estrutura que Sorrentino estabeleceu, lamentando uma maior coesão do roteiro em nome de uma percepção mais sensorial de quem é Silvio Berlusconi. A magnitude também tem consequências negativas, seja por causa da obsessão do diretor por cenas um tanto estranhas que chamam a atenção – a do bode no ar condicionado, desde o início do filme – ou mesmo pelo excesso transferido para a duração. , o longa-metragem traz momentos de brilliidade e outros de cansaço, em parte por causa da desconexão que existe no palco que envolve seus protagonistas.
Além disso, é um filme com a assinatura clássica de Paolo Sorrentino, com sua câmera flutuante que navega livremente pela cena, às vezes procurando quadros que melhor valorizem a tela grande, e fetichismo por mulheres que o diretor já mostrou tão bem antes, seja em A Grande Beleza ou mesmo em La Jeunesse. Com Toni Servillo em boa forma, mesmo limitada pela maquiagem e sorriso constante de sua vencedora, é um filme que reesco destaques de seu diretor como pensador de cinema, mais interessado em como contar uma história do que na vida real. facilmente compreendido para o público. Sorte sua.
Filme visto no Festival de Cinema Italiano 8 1/2, em agosto de 2019.