Todos os gêneros cinematográficos têm seus próprios códigos e o documentário não é diferente, o cinema não-ficcional traz suas armadilhas e possibilidades e cabe ao cineasta saber usar a linguagem em favor do discurso que pretende transmitir em suas obras. A diretora Angela Zoé (Meu Nome é Jacque) tem a tarefa de lidar com a vida intensa de Henrique de Souza Filho, cartunista que estabeleceu que é uma das vozes mais ácidas e inteligentes da crítica social e comportamental no Brasil ao longo dos anos. da ditadura militar. Para isso, o cineasta optou por misturar uma estrutura documental tradicional (com imagens de arquivo, entrevistas antigas de biógrafos, depoimentos de pessoas próximas à figura principal) com uma proposta arriscada: Construir a narrativa que acompanha um grupo de jovens estudantes para transformar algumas das principais criações do artista em animação. A decisão é original, mas as duas frentes do filme não são igualmente interessantes.
Dono de características simples, mas expressivas e palavras espirituais sarcásticas, Henfil escreveu seu nome na história da imprensa brasileira através de sua obra como cartunista no incendiário tabloide O Pasquim, com participação indelével na construção do status antológico da publicação carioca. , apresentados nas páginas dos personagens clássicos semanais como Ubaldo, Grauna, Cangaceiro Zeferino, Bode Orelana e os Fradins, cujas criações, baseadas na sátira de personagens do cotidiano brasileiro, ajudam a compor uma crônica dos desejos e medos de um país em mudança.
- Os depoimentos dos cartunistas Jaguar e Ziraldo.
- Dos jornalistas Lucas Mendes.
- Sérgio Cabral e T-rik de Souza.
- E de sua irmã Glorinha são acompanhados com sinceridade.
- Entre as anedotas.
- Uma das mais engraçadas refere-se à série de ilustrações do Cemitério dos Mortos-Vivos.
- Peças contundentes criadas por Henfil sob o governo repressivo dos Médicis.
- Marcadas pela intensificação das práticas de tortura contra opositores do regime.
- Nos desenhos.
- O artista “que não perdoou ninguém” enterrou figuras da vida pública brasileira que.
- Segundo ele.
- O “enterro” simbólico de Elis Regina – retratado artificialmente em A Cinebiografia Problemática de Elis – se destaca e é ainda mais interessante em mostrar que a amizade entre o ilustrador e o cantor nasceu em outro momento.
- Mostrou simpatia pela ditadura.
- Revela-se que Fernanda Montenegro e Clarice Lispector também receberam a mesma “homenagem” do artista e que Carlos Drummond de Andrade não foi alvo da caneta “mortal” de Henfil apenas porque Ziraldo a vetou.
Hemofilia, doença da qual Henfil e seus irmãos – o sociólogo Betinho e o músico Chico Mio – eram portadores e tinham sido herdados da mãe do cartunista, ocupa um lugar considerável no filme, mas chama a atenção para a morte leve e natural O filme está mais interessado em como o estado de saúde levou o artista a viver o máximo de tempo possível na vida que teve. , relembrando suas aspirações além da ilustração, incluindo seu trabalho no livro Diio de um Cucaracha e na direção das poucas memórias do filme Tanga (funcionou no New York Times?). “Acho que a hemofilia deu alguma urgência à vida”, diz Irmã Glorinha.
Às vezes você tem a impressão de que a edição seleciona apenas as linhas de entrevista mais louváveis e aquelas que dão mais ênfase às realizações profissionais da Henfil do que à sua vida pessoal. O desfile ocasional de adjetivos é um ponto fraco. Por outro lado, o trabalho é enriquecido pela excelente pesquisa de Zoe sobre as imagens dos arquivos, o que pode estar relacionado ao fato de que o diretor produziu Betinho – A Esperanc?Equilibrado, sobre o irmão do cartunista. A imagem de Henfil, filmada em momentos espontâneos por uma câmera Super 8, humaniza a figura temática do documentário. Usar entrevistas antigas com o próprio Henfil é uma forma de o filme expor as próprias ideias do vencedor. para sua mãe também são belos momentos, animados por uma trilha sonora delicada em violão naturalista e tons de piano.
O resgate do trabalho desse dedicado ativista?Foi Henfil quem cunhou o termo “Diretas j’!”, apenas para citar uma de suas contribuições para o debate político brasileiro?Proposta por Angela Zoe vem em um momento em que as ideias do artista são Acompanhar o desenvolvimento de uma animação com os personagens de Henfil junto com os outros eixos do documentário é certamente uma tarefa menos interessante do que o resto da história deste filme, mas pelo menos isso é recompensado com os brilhantes créditos finais. Grauna simples, o pássaro exclamativo, termina a projeção, não há como pensar em como podemos re-assinar e pretendemos ser capazes de repetir a frase mais famosa do personagem: “Vejo esperança”.